Tüm Zamanların En İyi 25 Savaş Filmi

Eğlence

Acı, öfke, ıstırap ve yabancılaşma, savaşla birlikte gelen pek çok olumsuz duygudan sadece birkaçıdır. Çatışmalar genellikle kazananlarla ilişkilendirilse de genel olarak hiçbir zaman bir kazanç söz konusu değildir. Dünya savaşlarını yaşayan herkesin anlatacak bir hikayesi vardı, ancak her hikaye mutlaka savaşmayı içermiyordu. Bazen savaşta ölen bir aşk hikayesiydi, bazen de bir askerin evine gönderemediği yürek parçalayan mektubu. Şimdiye kadar anlatılmış en iyi savaş zamanı masallarının bir listesini derlemek için zamanda geriye gitmek, bizde bazı yara izleri bıraktı, ancak bizi gerçekten insan olarak tanımlayan duyguyu hararetle onurlandıran bu masallardı. İşte şimdiye kadar yapılmış en iyi savaş filmlerinin listesi. Bu en iyi savaş filmlerinden bazıları şu adreste izlenebiliyor: netflix , Hulu veya Amazon Prime.

İçerik tablosu

• 1 Şimdi Kıyamet (1979)
• 2 Kefaret (2007)
• 3 4 Temmuz'da doğdu (1989)
• 4 Savaş Kayıpları (1989)
• 5 Gel Gör (1985)
• 6 Tekne (1981)
• 7 Çöküş (2004)
• 8 Dunkirk (2017)
• 9 Güneş İmparatorluğu (1987)
• 10 Tam Metal Ceket (1987)
• on bir Soysuzlar Çetesi (2009)
• 12 Kavga Kafası (2005)
• 13 Iwo Jima'dan Mektuplar (2006)
• 14 Zafer Yolları (1957)
• on beş Patton'un (1970)
• 16 Takım (1986)
• 17 Er Ryan'ı Kurtarmak (1998)
• 18 Schindler'in Listesi (1993)
• 19 Cezayir Savaşı (1966)
• yirmi Kwai Nehri Üzerindeki Köprü (1957)
• yirmi bir Geyik Avcısı (1978)
• 22 Büyük Kaçış (1963)
• 23 Yaralı Dolap (2008)
• 24 Piyanist (2002)
• 25 İnce Kırmızı Çizgi (1998)

Şimdi Kıyamet (1979)

biri olarak kabul edilmesinin yanı sıra en iyi filmler 20. yüzyılda Francis Ford Coppola'nın Joseph Conrad'ın Karanlığın Kalbi adlı eserinin halüsinojenik versiyonu aynı zamanda şimdiye kadar üretilmiş en güçlü savaş karşıtı resimlerden biri olarak kabul edilir. Kaptan Benjamin'i Martin Sheen canlandırıyor. Alaycı ve savaşta test edilmiş bir asker olan L. Willard'a, Marlon Brando'nun Albay Kurtz'unun izini sürme ve ona suikast düzenleme görevi verilir. Albay Kurtz kendi savaşını yönetiyor ve Montagnard askerlerinin Yarı Tanrısı. O, güç arzusunun birini nasıl tamamen delirtebileceğinin ideal örneğidir. Willard, Kurtz'u ararken insan katliamı ve yıkımına dair korkunç raporlarla karşılaşır. Filmde savaş alanındaki mücadeleden çok insan ruhundaki çatışma anlatılıyor.

İnsan ruhunun derinliklerinin şaşırtıcı bir tasviri “Apocalypse Now”da görülebilir. Willard'ın yolculuğu birçok açıdan bir metafor görevi görüyor. Bir anlamda kendi ruhunun en derinlerine yolculuk yapıyor ve sonunda bununla yüz yüze geldiğinde büyük bir hayrete düşüyor. Bir kişi olarak kim olduğunu kabul etmekte zorlanır. Film 40 yılı aşkın bir süre önce çekilmiş olsa da, mükemmel bir şekilde çekilmiş çatışma sahneleri, görsel açıdan onu şaşırtıcı kılıyor. Brando, Albay Kurtz rolünde muhteşem ve tüm anlatının özünü yakalamayı başaran bir tasvirle son otuz dakikada neredeyse gösteriyi çalıyor. Ölmeden önce mutlaka izlemeniz gereken filmlerden biri de şüphesiz “Apocalypse Now”!

Kefaret (2007)

Özünde bu bir savaş filmi değil, İkinci Dünya Savaşı sırasında yaşanan bir insani pişmanlık hikayesidir. Küçük bir kız, kız kardeşinin hizmetçinin oğluyla cilveli bir yakınlık yaşadığına tanık olur ve kıskançlıktan genç aşıkların ölümüyle sonuçlanacak bir olaylar zincirini harekete geçirir. Yıllar sonra genç çiftin çalkantılı ruh hali savaşla temsil edilir. Kız kardeş hemşire olmak için kariyerini değiştirir ve sevgilisi de orduya katılır. İnsanlığın akıl duygusunu kaybettiği bir dönemde birbirleriyle tanışmanın özlemini sürdürüyorlar. Sonunda yolları kesişir; gerçekte mi yoksa kurguda mı olduğu hâlâ tartışmaya açıktır.

4 Temmuz'da doğdu (1989)

Yönetmenliğini Vietnam Savaşı gazisi Oliver Stone'un yaptığı ve Ron Kovic'in otobiyografik romanından uyarlanan “Born on the Fourth of July” savaşın etkilerini araştırıyor. Bu örnekte Tom Cruise'un karakteri Ron Kovic Vietnam Savaşı'na katılıyor. Masum sivillerle dolu bir Vietnam kasabasının katledilmesine katılmak ve kazara arkadaşlarından birini öldürmek de dahil olmak üzere korkunç şeyler yapar. Kovic, bir çatışma sırasında sakat kalmasına neden olan feci bir yaralanma geçirdikten sonra travma sonrası stres bozukluğundan muzdarip. 4 Temmuz Amerika'nın Bağımsızlık Günü olduğundan ve o gün bir asker doğduğundan ve daha sonra hayal kırıklığına uğradığından bu başlığın kendisi ironiktir. Burada Kovic'in yolculuğu aptalca vatanseverliğin ve bunun sonuçlarının bir örneği olarak hizmet ediyor.

Savaş Kayıpları (1989)

Brian De Palma'nın tüm zamanların en az takdir edilen savaş filmlerinden biri olan 'Savaş Kayıpları', dizginsiz duygusal yoğunluğu ve derinden etkileyici performanslarıyla izlenmesi gereken bir film. Filmin kahramanı, takım liderinin çaresiz bir Vietnamlı kızı kaçırma talimatına şiddetle karşı çıkan genç bir askerdir. Harika bir oyuncu kadrosu ve o kadar iyi yazılmış bir hikayesi var ki, izleyicinin ilgisini çekerken olay örgüsünü ilerletiyorlar. Filmde uzun süre aklınızdan çıkmayacak birçok şaşırtıcı sahne var. Çavuş'u gözden kaçırmayın. Tony Meserve'i de Sean Penn canlandırıyor.

Gel Gör (1985)

Elem Klimov'un unutulmaz başyapıtı, insanlık tarihinde şimdiye kadar işlenen en iğrenç zulümlerin korkunç anılarını geri getiriyor. Film, Sovyet direniş hareketine katılan ve Alman askerleriyle savaşmaya giden küçük bir çocuğun hikayesini anlatıyor ve savaşın korkunç gerçeklerini onun bakış açısından gösteriyor. 'Gel ve Gör' savaşın dehşetini ve masum bir ruh üzerinde yaratabileceği yıkıcı etkiyi incelemede çoğu İkinci Dünya Savaşı filmine göre çok daha objektiftir. Filmin evrensel olarak bir klasik olarak kabul edilmesine rağmen hâlâ sinemaseverler arasında pek bilinmemesi üzücü.

Tekne (1981)

Das Boot ya da İngilizce ismiyle “The Boat”, bir Alman denizaltısının ve II. Dünya Savaşı sırasında onu işgal edenlerin hikâyesini anlatıyor. Burada asıl çatışmadan ziyade işgalciler arasındaki ilişki ön plana çıkıyor. Bir denizci ekibi, okyanusa battıkça daha da kötüleşen bir maceraya atılıyor. Esas olarak savaş karşıtı bir film olan Das Boot, denizcilerin denizaltında çektikleri acıyı ustaca tasvir etmesiyle övgü topladı. Akademi Ödülü'ne altı kez aday gösterilen ilk yabancı film oldu.

Çöküş (2004)

20. yüzyılın tartışmasız en iyi filmlerinden biri olan 'Çöküş', Adolf Hitler'in son günlerine vurgu yaparak 2. Dünya Savaşı'ndaki Berlin Muharebesi'nin tarihini konu alıyor. Bruno Ganz, sinema tarihinin en ünlü performanslarından birinde Hitler'i nefes kesici bir şefkatle canlandırıyor. Ganz'ın acımasız tiranı canlandırması son derece zorlayıcı olsa gerek, ama bunu çok güzel yapıyor ve yaptığı iş hiç şüphesiz filmin en göze çarpan anı. Filmle internette de defalarca alay edildi.

Dunkirk (2017)

Muhtemelen yüzyılın en iyi savaş filmlerinden biri olan 'Dunkirk', Christopher Nolan'ın nefes kesici görsel vizyonu sayesinde mümkün oldu. Tüm zamanların en iyi hayatta kalma filmlerinden biri olarak kabul edilir. Filmde askerlerin Dunkirk kasabasından tahliyesi anlatılıyor. Tahliye prosedürünün tamamı, doğrusal olmayan bir anlatı çerçevesinde üç perspektiften (kara, deniz ve hava) tasvir ediliyor. Film az sayıda diyalog kullanmasıyla ünlüdür. Nolan, karakterlerine arka plan hikayeleri vermekten ve izleyicinin onlar için üzülmesini sağlamaktan kaçınıyor, bu da tüm olayı tasvir etmesini daha objektif hale getiriyor. Bu son derece orijinal bir sinema deneyimidir.

Güneş İmparatorluğu (1987)

Steven Spielberg'in listemizdeki üçüncü filmi, küçük bir çocuğun bir çatışma döneminde masumiyetini kaybetmesini konu alıyor. Japon işgali sırasında genç Jamie ailesinden ayrılır ve yakalanır ve kendini bir savaş esiri kampında bulur. Zorlu dünyayı çok çalışarak, dolandırıcılıklara kanarak ve bazen de tamamen şans eseri atlatıyor. Nihayet kaçma şansı bulduğunda ebeveynlerinin görünüşünü hatırlayamıyor! Nagazaki'ye atılan atom bombasının doruğa ulaştığı sahne, filmi zirveye taşıyor ve izleyiciye canlı anılar bırakıyor. İlk başta karışık tepkilerle karşılansa da, bu film zamanla popülaritesini artırdı.

Tam Metal Ceket (1987)

Stanley Kubrick'in 1987 yılında vizyona giren bu askeri draması bir klasik olarak kabul ediliyor. Kubrick burada bir asker ve acımasız, soğukkanlı bir katil olmanın nasıl bir şey olduğunu gösteriyor. İyilik de kötülük de her insanın içinde yaşar. Hangi niteliğin ağır basacağı, kişinin nasıl yetiştirildiğine ve dünyaya nasıl baktığına bağlıdır. Film, ahlaki ve kötü kavramların askerlerin zihinlerine nasıl yerleştiğine dikkat çekiyor. Propaganda ifadeleri askerin içine ahlaki belirsizlik aşılamak için kullanılıyor. Bundan sonra, eğitimli bir ölüm makinesi mi yoksa savaş halindeki bir ülkede barışçıl mı olmak istediğine karar vermek askere kalmıştır.

Soysuzlar Çetesi (2009)

Bu, Quentin Tarantino'nun eksantrikliğiyle birleşen ve Christoph Waltz'un performansıyla ünlenen, Hitler'in hayatına yönelik bir girişimin kurgulanmış bir anlatımı olan 'Soysuzlar Çetesi'. Bu, doğrusal bir şekilde anlatılan, ancak Hitler'in idamına yol açan daha büyük hikayeye perspektif sağlayan daha küçük olayların serpiştirildiği, gerçekten destansı bir hikaye. Shoshana'dan Fredrick Zoller'e ve Birinci Teğmen Aldo Raine'e kadar her karakter o kadar canlı bir şekilde tasvir edilmiş ki, onlar hakkında çok şey öğreniyorsunuz. Christoph Waltz, küçümsenen Albay Hans Landa rolüyle Akademi Ödülü'nü, yardımcı erkek oyuncu kategorisinde BAFTA'yı ve Cannes'da en iyi erkek oyuncu ödülünü aldı.

Kavga Kafası (2005)

Sam Mendes'in yönettiği “Jarhead” filmi, Anthony Swofford'un kendi adını taşıyan otobiyografisine dayanıyor. Film, Körfez Savaşı'nda savaşan bir ABD Ordusu Keskin Nişancısını gösteriyor. İlk cinayetini alma takıntısının bir sonucu olarak ona daha büyük psikolojik zarar veriliyor; sonunda can sıkıntısına ve üzüntüye yenik düşer. Bir askerin muharebe sırasında yaşadığı psikolojik gerilime vurgu yaptığı için filmde çok fazla kanlı görüntü veya ekranda kavga durumu yer almıyor.

Iwo Jima'dan Mektuplar (2006)

Bir çatışmada kaybeden tek kişi insanlıktır; kazanan yok. Clint Eastwood bunu bu muhteşem hikaye aracılığıyla aktarıyor. İkinci Dünya Savaşı'nın sonlarına doğru, son Japon İmparatorluk ordusu, ABD ordusunun elindeki kaçınılmaz yenilgiyi düşünürken kararlı saldırısına hazırlanıyor. Filmin her iki taraftaki askerlerin acılarını ve sinirliliklerini ustaca tasvir etmesi eleştirmenler tarafından büyük beğeni topladı.

Zafer Yolları (1957)

Stanley Kubrick'in bu en dokunaklı filminde, ölümcül bir göreve katılmayı reddeden bir grup asker, bir komutan tarafından korkaklıkla suçlanıyor. Askerlerin komutanı daha sonra askeri mahkemede onları savunmaya başlar. Bu, Kubrick'in açık ara en hümanist ve dokunaklı filmi, dolayısıyla onun diğer bazı çalışmalarının gölgesinde kalması talihsiz bir durum. Her ne kadar Kubrick'in daha sonraki çalışmaları ile aynı sanatsal seviyede olmasa da savaş sahneleri ustaca yaratılmış ve film yine de dönemine göre mükemmel. Şüphesiz tüm zamanların en iyi savaş karşıtı filmleri arasında yer alıyor.

Patton'un (1970)

ABD'li General George S. Patton'un hayatı, ağzı bozuk, saldırgan, kibirli ama savaş alanında başarılı bir komutan olarak özetlenebilir. Çatışma boyunca karşı saldırı ve cüretkar stratejileriyle tanındı. Bunu yapan iki aktörden ilki olan 'The Godfather'daki Marlon Brando, baş karakteri canlandıran George C. Scott'ın, en iyi erkek oyuncu dalındaki akademi ödülünü reddetmesi meşhur oldu. 'Hiçbir piç ülkesi için ölerek savaş kazanmamıştır' diyen bu Amerikalı kahraman, 'Patton' filminde efsaneye dönüştürülüyor. Diğer zavallı aptalı, milleti için hayatını feda etmeye zorlayarak başardınız.

Takım (1986)

“Müfreze” filmi kısmen Oliver Stone'un Vietnam Savaşı'nda yaşadığı kişisel deneyimlere dayanıyor. Film, savaş karşıtı bir film olmasının yanı sıra toplumsal yorumlar da yapıyor. Anlatı, Charlie Sheen'in canlandırdığı, orduya katılan ve Çavuş'un gözetiminde görev yapan genç idealist asker Chris Taylor'ın bakış açısından sunuluyor. Barnes'ı Tom Berenger canlandırıyor. Savaşın gerçek kurbanları Çavuş'tur. Barnes ve destekçileri. Küçük çocuklara tecavüz etmekten, yaşlıları öldürmekten, sakat insanlara işkence edip idam etmekten çekinmiyorlar. İstenilmeyen oldukları ve şanslı bir doğum yapmadıkları için seçildiler. Filmin köy senaryosuna yönelik saldırı senaryosu, Amerikan birliklerinin erkekler, kadınlar, çocuklar ve yeni doğanlar da dahil olmak üzere 300-400 silahsız köylüyü acımasızca katlettiği korkunç Mai Lai Katliamı'na gönderme yapıyor.

Er Ryan'ı Kurtarmak (1998)

'Er Ryan'ı Kurtarmak' izlemeniz gereken EN savaş filmi. Bu, Spielberg'in başyapıtı ve açılıştaki Normandiya sahili istilası sahnesinde de görüldüğü gibi, muhtemelen savaş parçalarının nasıl vurulacağına dair bir ders kitabı. Üç oğlunu savaşta kaybeden bir ailenin son erkeğini kurtarmak için bir grubun verdiği mücadele yürek parçalayıcı ve acımasızdır. Neyi başarırsanız başarın, bu hayatın yalnızca bir kez gerçekleşeceği, dolayısıyla bunu kazanmak için çok çalışmanız gerektiği şeklindeki ebedi gerçeği aktarır.

Schindler'in Listesi (1993)

Holokost muhtemelen dengesiz bir Alman tarafından yapılan en zalim eylemlerden biri olarak hatırlanacak. Ancak, binden fazla insanın toplama kamplarında ölmesini önleyen ve bir insandan diğerine uzanan en büyük insani nezaket öyküsünü yaratan bir Alman daha vardı. Artan çatışmadan fabrikasında savaş esirleri kiralayarak çıkar sağlamaya çalışan ancak sonunda hayatlarını kurtaran Oskar Schindler'in hayatı, Spielberg'in bu listedeki ikinci filminin konusunu oluşturuyor. siyah ve beyaz görüntü yönetmenliği ve sokakta yürüyen kırmızı paltolu kızın görüntüsü teknik açıdan mükemmel olan bu filmi öne çıkarıyor.

Pek çok sinema tarihçisi, yönetmen, eleştirmen ve sinemasever, muazzam eleştirel ve ekonomik başarısına rağmen “Schindler'in Listesi” üzerinde tartışmaya devam ediyor. Pek çok eleştirmen filmin romantik tonundan şikayetçi ve Spielberg'i duygusal manipülasyonla ve daha geniş bir izleyici kitlesine hitap edecek şekilde olay örgüsünü küçültmekle suçluyor. Şikayetlerin çoğu adil olsa da bence Schindler'in Listesi kurtardığı binlerce hayattan çok Holokost'u önleyen adamla ilgili. Her ne kadar Spielberg’in tüm filmlerinde olduğu gibi bu filmin de ana konusu insanlık olsa da Nazi iktidarının zulmünü gösteren çok sayıda şiddet içeren anlar da mevcut. Kötü şöhretli bir örnek, tarihçilerin ve eleştirmenlerin hararetle tartışmaya, tartışmaya ve analiz etmeye devam ettiği çekişmeli duş sahnesidir.

Cezayir Savaşı (1966)

Her masalın her zaman iki tarafı vardır. İnsan, kişisel felsefesine dayanarak bu gerçeğe kendi yorumunu yaratır ve hikâyesini gelecek nesillere anlatır. Hem gerçek hem de tarih farklı kamplara bölündü. Dolayısıyla filmleri hikayelerini anlatırken taraf seçme konusunda sorumlu tutamayız. Fransız sömürgeciliğine karşı Cezayir Devrimi'ni konu alan 1966 yapımı bir film olan Cezayir Savaşı, Gillo Pontecorvo tarafından yönetildi ve tarihin nasıl sunulması gerektiğine dair standardı belirledi. Bu siyah beyaz başyapıtın özü, hiçbir zaman tek bir bölüme vurgu yapmayan ve her ikisinin de ahlaki üstünlüğünü kabul etmeyen orijinal hikaye anlatımında yatıyordu. Aynı zamanda iyi yönetilmiş ve iyi çekilmişti. Tarihe nasıl anlatılması gerektiğini anlatıyor, aynı cümlede hem motivasyonlarını hem de hatalarını vurguluyor. Bu dikkate değer çünkü ünlü Hintli yönetmen Mira Nair bir keresinde film hakkında şöyle demişti: 'Keşke yönetseydim dediğim tek film bu.'

Kwai Nehri Üzerindeki Köprü (1957)

Bu, köprü inşa etmeyi araç olarak kullanan insan doğasının kötülüğüne dair bir hicivdir. Her yönüyle bir klasik. Bir İngiliz subayı, kaçınılmaz olarak düşman Japon kuvvetini ilerletecek, ancak kendisi için İngiliz zekasının kanıtı olarak hizmet edecek bir köprü oluşturmaya yardımcı olmak için adamlarını feda eder. Kendi ordusunun köprüyü havaya uçurma planını fark etmesi filmin en depresif sahnesini tetikler. Buna karşı koymaya çalışır, ancak köprü 'Deliliğin' gücü altında çökerken askerleri onu durdurur. Delilik her yerde yankılanıyor.

Geyik Avcısı (1978)

Hollywood'un Vietnam savaşının acı dolu anılarını özümsemeye yönelik ilk girişimlerinden biri Michael Cimino'nun 'Geyik Avcısı' filmidir. Arkadaşlarından biri evlendikten sonra Vietnam'da anlamsız bir savaşa sürüklenen üç Rus-Amerikalı çelik işçisinden oluşan bir gruba odaklanıyor. Deneyimsizlikleri nedeniyle üçü korkunç sonuçlarla karşı karşıyadır ve içlerinden biri TSSB'ye sahiptir. Film, genç ve aktif insanların hayatına mal olan çatışmanın canlı bir tasvirini sunuyor ve sansasyonel görüntülerle dolu. Başrollerinde Robert De Niro, Christopher Walken, John Cazale ve Meryl Streep'in de bulunduğu geniş bir kadronun yer aldığı film, savaşı destekleyenlere yönelik sert bir sitemdir. Filmde, üç tanığın soykırıma, işkenceye maruz kaldığı ve vahşi Rus Ruleti oyununa dahil edildiği Vietnam'ın dehşet verici tasviri, Pensilvanya'nın muhteşem çekilmiş sahneleri arasına sıkışmış durumda.

'Geyik Avcısı'nın o zamanlar diğer birçok Vietnam Savaşı başyapıtı tarafından gölgede bırakılması talihsiz bir durum. Film, savaşı doğru bir şekilde tasvir etmiyor ve çekişmeli Rus Ruleti sahnesi abartılmış olabilir, ancak filmin bundan çok daha fazlası olduğuna inanıyorum. Hedefleri ve umutları olan ama hayatları hiç tahmin edemeyecekleri şekilde paramparça olan sıradan, iyi kalpli adamların hayatlarına yürek burkan bir bakış. Film, savaşın bu gençleri nasıl etkilediğini ve hayatlarının geri kalanında onları nasıl rahatsız etmeye devam edeceğini gösterme konusunda harika bir iş çıkarıyor. Duygusal yoğunluğu ve samimi tavrıyla izlenmeyi hak eden bir film.

Büyük Kaçış (1963)

Bu efsanevi cesaret ve macera hikayesi, bir İngiliz mahkumun bir Alman kampından toplu kaçışının gerçek hikayesine dayanmaktadır. Her ne kadar kaçış iç karartıcı bir sonuçla bitse de (Steve McQueen hariç tüm kaçaklar yakalanıp idam edildi), tarihsel olarak gerçekte olanlara sadık kalıyor. Kaçışın tüm ince detaylarıyla nasıl planlandığına tanık olmak büyüleyici. 'Büyük Kaçış' çılgın bir yolculuk ve muhtemelen bu listede eğlenceli bir bileşen içeren tek film. Steve McQueen motosikletle dikenli tellere tırmanmaya çalıştığında tüm Alman ordusu onun peşinden koşar.

Yaralı Dolap (2008)

Bu, bombaları etkisiz hale getiren, çatışma riskini dengeleyen ve rutini takip etmek zorunda olan muharebe personelinin harika bir tasviridir. “The Hurt Locker” sizi savaşın nedenleri ve sonuçlarından ziyade askerlerin şimdiki zaman deneyimlerine yaklaştıracağı için etkileneceksiniz. 2004 yapımı film, askerlerin Bağdat sokaklarında ve çevresindeki çöllerde hayatta kalmaya çalışırken yaşadıkları zorlukları, gerilimi ve endişeyi anlatıyor. Film gerçekten iyi organize edilmiş ve askerlerin ahlaki ikilemlerinin ve psikolojik yapılarının çok karmaşık, büyüleyici bir resmini çiziyor.

Piyanist (2002)

Toplama kampından sağ kurtulan Roman Polanski'nin Holokost sırasında incinen ve cezalandırılan bir müzisyenin hikayesi kendisininkinin bir yansımasıdır. Holokost, toplama kamplarındaki Yahudilerin tuhaflığını ve dayanılmaz acılarını açığa çıkardı. 'Piyanist'te Wladyslaw Szpilman adlı piyanistin Holokost sırasında cehenneme gidiş geliş yolculuğu anlatılıyor. Adrien Brody, başrolüyle En İyi Erkek Oyuncu Akademi Ödülü de dahil olmak üzere çok sayıda ödül aldı.

İnce Kırmızı Çizgi (1998)

Terrence Malick'i parlak olarak adlandırmak onun yeteneğine hakaret etmek ve yetersiz ifade etmek olur. Zamanının yıllar ilerisinde olan bir vizyonerdir. Bu, “İnce Kırmızı Çizgi” filminde çok iyi örneklendirilmiştir. Bu film, II. Dünya Savaşı sırasında Austen Dağı'nın Japon İmparatorluklarına karşı verdiği mücadeleyi anlatıyor. İlk yayınlandığında, incelemeler karışıktı; bazıları onu bariz bir şekilde rahatına düşkünlük olarak nitelendirirken, diğerleri onu kesinlikle mükemmel olarak nitelendirdi. Ancak herkes bir noktada hemfikirdi: 'Herkes kendi savaşını yapar.'

Tüm zamanların en iyi savaş filmi tartışmasız “İnce Kırmızı Çizgi”dir. Malick'in yöntemi herkes için geçerli olmayabilir ama benim için çok etkileyici bir deneyimdi. Malick, annesini, karısını, sevgilisini özleyen ama duygularını bastırmak zorunda kalan, kırılmış, parçalanmış bu adamların zihinlerini derinlemesine araştırmaya çalışıyor. Malick'in çoğu filmi gibi bu film de görebileceğiniz en nefes kesici görsellerle dolu.