Kelimeler sizinle olsun: Yazarlar 'Yıldız Savaşları'ndan neler öğrenebilir?

20 yıldan fazla bir süre sonra, Güç hala bizimle. 'Yıldız Savaşları' her yerde.

Tanıdığımız gazeteciler arasında hiçbiri “Yıldız Savaşları”nın yaratıcı mirası hakkında Jason Fry kadar bilgili değil. Bağımsız bir yazar olarak Jason, 30'dan fazla “Yıldız Savaşları” kitabı ve kısa öykü yazmıştır. Aynı zamanda kendi uzay macerası serisinin de yazarıdır, “ Jüpiter Korsanları ”, HarperCollins tarafından yayınlandı.

Jason, uzaya yaptığı edebi yolculuklardan önce 13 yılını Wall Street Journal'da muhabir, editör, köşe yazarı ve blog yazarı olarak çevrimiçi olarak geçirdi. Poynter'a yazar, editör ve misafir öğretmen olarak sık sık katkıda bulunmuştur.

Jason ile röportaj yaptım çünkü bana “Yıldız Savaşları” ve yazma sanatı hakkında bazı şeyler öğretebileceğini düşündüm. Jason 3 yaşından beri birbirimizi tanıyoruz.

Hikaye anlatımı açısından, “Yıldız Savaşları” serisini yaratan ve sürdüren bir veya iki hikaye unsuruna odaklanabilseydiniz, bunlar ne olurdu?

Kahramanı mütevazi koşullardan ve çekici karşıtlardan eşleştirirdim. Luke Skywalker, gerçek önemini gizleyen mütevazı soyağacına kadar klasik bir peri masalı kahramanıdır; bu, çocukken bir noktada kendimiz hakkında hepimizin sahip olduğu bir fantezidir. Bu karakter ve yolculuğu bize klasik üçlemenin özünü veriyor ve babası Anakin'in benzer kökenlerden gelen çok farklı yolculuğu, ön bölümlerin omurgasını oluşturuyor.

Ama bence ikinci nokta da önemli. George Lucas diyalogları için çok üzülüyor ama ben genç bir yazarken bana Luke ve Han Solo'nun farklı kişiliklerini tartışırken oldukça önemli bir şey öğretti. Laurent Bouzereau'nun “Yıldız Savaşları: Açıklamalı Senaryolar”ında Lucas'ın kendisinden alıntı yapmak gerekirse: “Her zaman bir karakter kurmaya çalışıyorsunuz ve sonra karşıt, her şeye farklı bakış açısına sahip başka bir karakter yaratıyorsunuz ki tartışabilsinler. . Aynı olan, aynı konuşan, aynı düşünen ve aynı hisseden iki adamınız varsa, o zaman onların konuşacak hiçbir şeyleri yoktur.'

Ailemin çatı katına gidebilir ve bunu çözemediğim için hiçbir yere gitmeyen gençlik hikayeleriyle dolu kutular getirebilirdim. Bu, bir projenin taslak aşaması kadar erken bir zamanda düşündüğüm bir nokta: Bir hedef üzerinde birlikte çalışan iki karakterim mi var yoksa anlatının uzun bir bölümünde sayfaları paylaştığım mı? Eğer öyleyse, dünyayı çok farklı mı görüyorlar? Farklı şeyler mi istiyorsunuz? Bu hedefe nasıl ulaşılacağı konusunda anlaşamıyor musunuz? Kendileri olarak okuyucuların dikkatini çekebileceklerinden emin olmam gerekiyor.

'Yıldız Savaşları' elbette bundan çok daha fazlasıdır - iyi ve kötü ve karmaşık aile mirasları vardır, havalı uzay gemileri, ışın kılıçları ve sıra sıra giden blasterlerden bahsetmiyorum bile. Ancak her hikaye, şeylerin farklı şekilde çarpıştığını ve kıvılcımların uçuşmasını sağlayan karakterlere dayanır.

Popüler edebi imtiyazlar, yazarın alternatif bir evren yaratma yeteneğinden büyüyor gibi görünüyor. Oz ile Frank Baum, Middle Earth ile Tolkien, “Game of Thrones” ile Martin, Harry Potter ile Rowling, belki James Bond ile Ian Fleming düşünüyorum. Böyle bir dünya yaratmak için ne tür bir yazma geni veya dehası gerekir?

Dünya inşa etmek, hayranların yanıt verdiği bir şeydir ve bir franchise ile derin ve sadık bir ilişki kurabilir. Bu, kitapların, çizgi romanların, rol yapma oyunlarının ve video oyunlarının çok çok uzaklardaki galaksi hakkında muazzam miktarda tarih ve ayrıntıyı doldurduğu “Yıldız Savaşları” için kesinlikle doğrudur. Bilmeliyim - arkadaşım Dan Wallace ve ben bir OKB'nin “Yıldız Savaşları” galaksisinin coğrafyasını anlaması gerektiğini hissettik ve birlikte “Yıldız Savaşları: Temel Atlas”ı yazmaya karar verdik. Evet, kurgusal bir galaksinin haritasını çıkarmaya yardım ettim çünkü bir düzeyde onu yatıştırıcı buldum. Bunun en azından hafifçe bonker olduğuna katılıyorum. Öyleyse dünya inşa etmek ne zaman işe yarar ve ne zaman işe yaramaz? Bu ilginç bir soru. Bence bu, bir yazarın özgünlük hissi yaratmadaki başarısına bağlı.

Bu duygunun nasıl yaratılacağı, bir yazar olarak hala çözdüğüm bir şey ama bence bunu sessizce yapmak yardımcı oluyor. Pek çok fantezi destanı, Bölüm 2 civarında, bir meyhanedeki bir karakterin, Sekizinci Çağın 4,522 Yılında iktidara gelen ve Gölgeler tarafından yıkılan Wibglibber hanedanı hakkında ciddi bir şekilde ahkam kesmesine denk gelen büyük bir bilgi dökümüyle karşınızda. Mul'graz'taga, Dokuzuncu Çağın 803. Yılında Pufnatz Asasını bulduktan sonra.' Amacınız okuyucuyu yormak olmadıkça bu işe yaramaz ve bahsettiğiniz yazarlar bunu böyle yapmaz. Örneğin Tolkien, Orta Dünya'yı diyalog parçalarından ve çevreleyen bitki yaşamından (İyi ki Yüzüklerin Efendisi'nde çok fazla ağaç tanımlaması var) eski harabelerdeki oymalara kadar her şey hakkında notlardan inşa ediyor. Kafasında kurduğu dünya, siz ona inanana kadar yavaş yavaş etrafınıza yığılır.

“Star Wars” aynı numarayı daha görsel bir şekilde yapıyor. George Lucas bize, 1977'deki bir uzay filminden beklediğimiz gibi uçup giden, yaşanmış bir evren verdi. Millennium Falcon, kusursuz üniformalı mürettebat üyelerinin parlayan ışıklara hafifçe vurduğu, fabrikadan yeni çıkmış kusursuz bir gemi değil. temiz beyaz bir köprü. Paslanmış, çukurlu ve eksik parçaları var ve Han Solo, gevşek bir tel ile bir panele vurarak onu çalıştırıyor. Tüm galaksinin içinde yaşadığını hissediyor, sanki bir geçmişi varmış gibi - ki doğal olarak hayranların bu tarihi merak ettiğini düşünüyorum.

Star Wars filmini çekmek için terk edilmiş dekorasyonlar. (Associated Press/Fotolia)

Edebiyat dersinde, eski destanların, olayların ortasında “in medias res” başlama eğiliminde olduğunu öğrendim. Orijinal “Yıldız Savaşları” filmini izlemeye gittiğimde, dört numara değil, bir numara olduğunu varsaydım. Böyle bir stratejinin değeri nedir? Bir gazetecilik hikayesi “in medias res” ile başlayabilir mi?

Eh, ağarmış eski ters piramit temelde bunu yapıyor, değil mi? İşte az önce olanlar, şimdi buraya nasıl geldiğimizi açıklayalım. Mevcut işlevsiz hükümetimizi açıklamak istiyorsanız, Kurucular'ın iki meclisli bir yasama meclisinde uygun dengeyi tartışarak başlamanızdan ziyade, Meclis'teki bir kapanma veya kaos hakkında podyuma vurarak başlayarak okuyucuyu bağlamanız daha olasıdır. .

Ama diğer gazetecilik biçimlerinde de işe yarayabileceğini düşünüyorum. İşte bir köprünün altında yaşayan ve CTE ile eski bir futbol yıldızı olduğu ortaya çıkan bir adamın canlı bir portresi. Şimdi size bunun nasıl olduğunu anlatacağım. Bu 'medya res.' İyi şeylerle başlayın, izleyicilerin güvenini kazanın ve arkanıza yaslanın ve onlara hikayeyi anlatın.

Devam filmleri nadiren orijinalleri kadar popülerdir, ancak çoğu insan serinin şu ana kadarki en iyi filminin “The Empire Strikes Back?” olduğunu düşünüyor. Katılıyor musun? Ve eğer öyleyse, hikayenin bu bölümünde diğerlerinde olmayan hangi nitelikler var?

“İmparatorluk Geri Dönüyor” benim favorim… ama o zaman ben 46 yaşında bir adamım, bu yüzden Vegas size bu konuda sadece 9-8 gibi bir oran verir. Neden çalışıyor? İnanılmaz özel efektleri var, enerjisini ilginç karakterleri bir araya getirmekten ve sinema tarihindeki en iyi ifşanın ne olabileceğinden alan yazı. (En azından kültürel olarak en etkili olanıdır.)

Ama bence Empire'ın hikaye anlatıcıları için gerçek dersi, bir devam filmi yapmak için her kuralı göz ardı etmenin kasten aykırı olduğudur. Star Wars'ta hayranların çok sevdiği oyuncu kadrosu, çok küçük iki sahne için bir araya gelir ve ardından dağılır. Büyük savaş, sonunda değil, üçte bir oranında gelir. Ve kahramanlarımız filmin çoğunu kıçı tekmelemek için harcıyor. İmparatorluk buz gezegeninde büyük bir zafer kazanır, Han bir ödül avcısı tarafından yakalanır ve sürüklenir, Luke Vader tarafından dövülür ve bir eli eksik kalır ve korkunç bir aile sırrına sarılır ve zavallı C-3PO bile vurulur. Empire işe yaramamalı – bir film için tam bir hayal kırıklığı olmalı – ama işe yarıyor.

Bence bu ders akılda tutulmaya değer. Aklınızdaki hikayede neyin işe yarayıp neyin yaramadığını düşündükleri konusunda editörlerinizi ve güvenilir sondaj kurullarını dinlemelisiniz. Bu değerli bir geri bildirimdir. Ancak bu geri bildirim sizi formüle itiyorsa ve ilk başta çekici bulduğunuz vizyondan çok uzağa itiyorsa, geri itin. Sizi rahatsız eden hikayeye, onu dünyaya salmanız gereken noktaya kadar sadık olun.

'Yıldız Savaşları', 1940'ların Buck Rogers ve Flash Gordon dizilerine geri dönen tanıdık bir türden - uzay operasından - geliyor. Ayrıca, uzayda geçen bir kovboy filmi olan dönüştürülmüş bir 'at operası' gibi hissettiriyor. Yaratıcılar, türevden ziyade taze görünmesi için türü değiştirmek için ne yaptılar?

Bence pek çok hikaye anlatımı - belki de hepsi - bizde yankı uyandıran anları, hikayeleri ve etkileri bir araya getirdiğimizde ve bunları yeni olduğunu umduğumuz ama aynı zamanda okuyucularımızda yankı uyandıracak kadar tanıdık gelen bir şey için hammadde olarak kullandığımızda başlar. . Hepimiz bunu yapıyoruz; Bana öyle geliyor ki hikaye anlatma becerisinin çoğu, bu hammaddeyi nasıl (ve ne kadar) dönüştürdüğümüzde yatıyor. Lucas'ın durumunda, çizgi romanları, western'leri, Cumartesi sabahı dizilerini ve İkinci Dünya Savaşı uçan filmleri ve samuray filmlerini ve kendi deneyimlerini aldı ve onları dilimleyip doğradı ve “Yıldız Savaşları” ile çıktı.

'Yıldız Savaşları'nı türünün öncüllerinin üzerine çıkardığını düşündüğüm bir şey, Lucas'ın kahraman hikayelerinin bir şablonu takip ettiği fikriyle ilgilenmiş olması - Joseph Campbell'ın popülerleştirdiği bir fikir. Dürüst olmak gerekirse, “Yıldız Savaşları” hakkında konuşurken bunun öneminin biraz abartıldığını düşünüyorum. Ama kesinlikle orada - Lucas, “Yıldız Savaşları” hakkında kendini bilen bir efsane olarak ve çocukken sevdiği batılıların yerine geçtiğinden bahsetti.

22 Ekim 2005 tarihli bu dosya fotoğrafında, film yapımcısı George Lucas, Boston'daki Bilim Müzesi'ndeki bir Stormtrooper sergisinin önünde poz veriyor. (AP Fotoğrafı/Winslow Townson, Dosya)

“Yıldız Savaşları”, bazıları serinin hayranları tarafından dile getirilen birçok kusuruna rağmen başarılı oldu. Bazı hayranlar, Ewoks'un çok sevimli olduğunu düşünüyor ve ardından Jar-Jar Binks'in genel olarak kınanması vardı. En büyük hatalarından bazılarından kurtulan bir franchise sahibi olmak harika. Yazarlar bundan ne öğrenebilir?

Zavallı Jar-Jar. Bu konuda diplomatik olmak gerekirse, favori “Yıldız Savaşları” karakterleri listemde nispeten düşük, ancak Klon Savaşları TV dizisinin karakterle bazı ilginç şeyler yaptığını düşündüm. Bir bölümde kahramanı oynamaya zorlandı ve oldukça sempatik olduğu ortaya çıktı - o, özünde trajik bir karakter olan Aptal. Ardından, Jar-Jar ve Mace Windu'nun başrol oynadığı, temelde bir arkadaş-polis macerası olan başka bir Klon Savaşları bölümü var, Samuel L. Jackson'ın prequel üçlemesinden Jedi. Mace, Jar-Jar ile ortak olmaktan beklediğiniz kadar heyecanlı ve sonuçlar oldukça eğlenceli.

Ewoks ile aynı şey – “The Essential Guide to Warfare” adlı bir kitap yazdım ve “Return of the Jedi”da bir fırtına askerinin bakış açısından savaşın bir hesabını ekledim, Ewoks'un okları ateşlemesi gibi ekran dışında olan şeyleri içeriyordu. sinir toksinine batırılmış ve taş sopalar kullanmış ve blaster tüfeklerini nasıl ateşleyeceğini öğrenmişti. O Stormtrooper, Ewoks'ların hiç de sevimli olduğunu düşünmüyordu.

Her iki durumda da ilginç olan şey, yeni hikayeler anlatmak için aynı malzemenin kullanılması, yerleşik karakterleri farklı düşünmenizi sağlayan ve orijinalleri baltalamadan izleyicinin farklı bir kısmı için işe yarayanlar. Zorluk veya sınırlama olarak gördüğünüz bir şey varsa, bunu kendinizi bir hikaye anlatıcısı olarak zorlamak ve ilginç bir şey bulmak için kullanıp kullanamayacağınıza bakın. Veya alternatif olarak, bir başkasının yorumunun sizin düşünmediğiniz bir şeyin kilidini açıp açmadığına bakın.

Fantastik ve bilimkurgu söz konusu olduğunda, hikayelere kendi zamanımızın üstü örtülü alegorileri olarak bakma eğilimi vardır. 1950'lerin başlarında, 'Godzilla'yı nükleer sonrası Japonya'nın amblemi olarak tanımlamak oldukça kolaydı. “Yıldız Savaşları” bundan muaf görünüyor, yoksa bir şeyi mi kaçırıyorum?

Orijinal “Yıldız Savaşları”, 1970'lerin başlarında ve ortalarında Lucas'ın kafasında bir araya geldiğinde şekillendi. Orijinal İmparator büyük ölçüde bir Nixon figürüydü ve ilk film için bir fikir olarak ortaya çıkan, teknolojik olarak üstün İmparatorlukla savaşan Ewoks'ta Vietnam'ın çarpık bir yansıması var.

Ancak bu alegoriler oldukça örtülü – “Yıldız Savaşları”, bazı eleştirmenlerin her zaman Lucas ve Steven Spielberg'in özür dilemesi gerektiğini düşüneceği, 70'lerin komplocu, duygusal açıdan kurak filmlerinden bir araydı. Çoğunlukla tartıştığımız westernlere ve dizilere kulak veriyor ve belirli bir zamanın güncel olaylarını değil. Ki bu da onun eski hissetmesini engellemeye yardımcı oldu. Ahlakı ve karakterlerin karşılaştığı seçimler, o zamanlar olduğu gibi şimdi de işe yarıyor.

Jason, neredeyse otuz yıldır karşılaştığımız birçok “Yıldız Savaşları” karakterinden hangileri sizce en ilginç, akılda kalıcı ya da tam olarak gerçekleşti?

Benim için, başlangıçta harika bir çift olarak yetiştirdiğim Luke ve Han ile başlıyor - Luke galaksiyi kurtarmak için dışarı çıkan idealist, saf çocuk, Han ise sürekli olarak vicdanıyla kaybedilen bir tartışmayla savaşan alaycı kurtulan. Han kesinlikle en eğlencelisi ama Luke'un yolculuğu gerçekten ilginç. Babası hakkındaki gerçeği keşfeder ve sonunda öğretmenlerinin tavsiyelerini reddederek galaksiyi kurtarır. Yoda ve Obi-Wan, Vader'ı öldürmesi gerektiğini, Anakin Skywalker'ın artık insandan çok makine olduğunu düşünüyorlar, ancak Luke merhamet göstererek ve babasında hâlâ var olan iyiliği ortaya çıkararak kazanıyor. Leia'yı da seviyorum - cinsiyetle ilgili eski fikirleri yıkmak için çok şey yapan bir karakter için Lucas'a kredi verin - ancak genç bir prenses/senatör/devrimci olarak izleyicilerin hemen ilişki kurması daha zor.

Ve bazı karakterler gizemli oldukları için işe yarıyor. Boba Fett'i orijinal üçlemede ele alalım - dört repliği var ama şıngırdayan mahmuzları ve hırpalanmış miğferi onu bir ikon haline getirdi.

Lucasfilm Ltd. tarafından sağlanan bu görüntü, 1980 yapımı “Star Wars Episode V: The Empire Strikes Back” filminden bir sahnede Mark Hamill'i Luke Skywalker ve Yoda karakterini gösteriyor. (AP Fotoğraf/Lucasfilm Ltd.)

Filmlere ek olarak, “Yıldız Savaşları” serisi, mal ve ek literatürde bir milyar dolarlık bir gelir elde etti. Hayran kurgusu var elbette, ama bir de önemli işlere imza attığınız “genişletilmiş bir evren” literatürü var. Luke Skywalker gibi tanıdık bir karakteri alıp hikayesini ilerletmenin anahtarı nedir?

Karakteri harekete geçiren şeyin ne olduğunu anlamak olduğunu düşünüyorum. Bu karaktere gerçekten aşina olduğunuzu düşündüğünüzde bu daha zor olabilir.

İkonik karakterlerle çalışmak bir meydan okumadır - tüm hayatlarını Luke Skywalker'ın maceralarıyla geçirmiş tonlarca hayran var ve nasıl davranması ve ses vermesi gerektiği konusunda gerçekten hassas bir radar ayarlamışlar. Bu biraz tuhafsa, sadece hikayeden atılmazlar, aynı zamanda size kızarlar. Biliyorum çünkü o hayranlardan biriyim - bu yüzden Luke çocuklar için kitabım “The Weapon of a Jedi”ı yazmak için oturduğumda yutkundum ve “Bunu mahvetmesem iyi olur” diye düşündüm.

Biraz gergin olmamın bir nedeni, Luke'u asla bir karakter olarak almadığımı kabul etmemdi. Çocukken kesinlikle Han Takımındaydım - Jedi'lar hiç eğleniyor gibi görünmüyordu, Han ve Chewie galaksiyi yakınlaştırıp kantinalarda içiyor, insanları patlatıyor ve korsanlar.

Yaptığım ilk şey filmleri tekrar izlemek oldu ama bu sefer gerçekten Mark Hamill'in performansına odaklandım - kendini nasıl taşıdığına, nasıl konuştuğuna ve diğer karakterlerin eylemlerine nasıl tepki verdiğine.

Bu yardımcı oldu, ancak Hamill'in “Yıldız Savaşları”nı çekmekle ilgili anlattığı bir hikaye kadar değil. Luke ve C-3PO'nun kaçan R2-D2'yi bulduğu sahneyi çekiyorlardı. Hamill sahneyi öfkeyle oynadı ve Lucas kes dedi. 'Önemli bir şey değil,' dedi ona sessizce. Hamill aynı fikirde değildi, bu yüzden bir sonraki çekimde Luke'u saçma olduğunu düşündüğü bir ifadeyle oynadı, Lucas'ın tekrar kes diyeceğini ve çözeceklerini düşündü. Lucas, çekimin mükemmel olduğunu düşündü ve Hamill, 'Ah, karakteri şimdi anladım' diye düşündü.

Bunu, Luke'un ne kadar nazik, harekete geçmek yerine tepki vermeye daha yatkın olduğundan bahseden bir Luke hayranından bulduğum gerçekten ilginç bir çevrimiçi yorumla birleştirin. Bunu düşündüm ve kendimi başımı sallarken buldum. Orijinal “Yıldız Savaşları”nda Luke, Ölüm Yıldızını bırakarak ve Gücün atışını yönlendirmesine izin vererek yok eder. “Jedi'ın Dönüşü”nde, silahını atarak ve babasına merhamet göstererek İmparatoru yener. “İmparatorluk Geri Dönüyor”, en çok geleneksel bir aksiyon kahramanı gibi olduğu film - herkesin tavsiyesini görmezden geliyor ve arkadaşlarını Darth Vader'dan kurtarmak için acele ediyor. Peki ne olur? Darth Vader tarafından dövülür ve arkadaşları geri dönüp onu kurtarmak zorundadır.

Bunun üzerinde çalıştıktan sonra, oturup yazabildim - şimdi çok daha fazla takdir ettiğim bir karakter hakkında.

Şimdi bu türde, “Jüpiter Korsanları” serisi ana başlığı altında kendi romanınızı yarattınız. (Bu arada okuması eğlenceli!) Bunları yaratmak için “Yıldız Savaşları” serisinden kaçış hızını nasıl elde ettiniz?

Oh, teşekkür ederim - Beğenmenize sevindim.

Orijinal “Yıldız Savaşları”nı gördüğümde 8 yaşındaydım, bu yüzden ondan asla kaçış hızına ulaşamayacağım! DNA'sında bir sürü 'Yıldız Savaşları' olarak 'Jüpiter Korsanları' - cehennem, anlattığım her hikayede bir sürü 'Yıldız Savaşları' var. Ancak “Jüpiter Korsanları”nın “Yıldız Savaşları” gibi olmaması gerektiğini düşünmek de onu şekillendirmeye yardımcı oldu. Örneğin, güneş sistemimizle sınırlı olan ve ne uzaylıları ne de robotları olan bir uzay fantezisini anlatmak istediğimi biliyordum - bana, o tanıdık uzay-opera kinayeleri “Yıldız Savaşları” alanı gibi geldi ve bunun bir şey olduğunu düşündüm. ilginç olan, kendimi onlara erişimimden mahrum bırakmaktan gelebilir.

Ekran görüntüsü, Jason Fry tarafından 'Jüpiter Korsanları'.

Aynı zamanda, kendi hikaye anlatımınız için hangi hikayelerin ve temaların karıştırıcıya girdiği sorusudur. Patrick O'Brian'ın Aubrey-Maturin kitaplarını her zaman sevmişimdir ve demir kadınların da merkezde olmasına rağmen, 'tahta gövdeler ve demir adamlar' geleneğine geri dönmek için 'Jüpiter Korsanları'nda gemide yaşamak istediğimi biliyordum. Ben de “The Sopranos”u herkesten yıllar sonra izlemiştim ve gerçekten zevk almıştım, özellikle de ölmekte olan bir yaşam tarzı ve yarattığı kuşak çatışması hissi.

“Jüpiter Korsanları”, özel kişiler olarak yasal olarak nasıl savaşılacağını öğrenmek zorunda olan bir uzay korsanları ailesini anlatıyor. Büyükbaba yeniden yapılandırılmamış yaşlı bir korsan, çocuklar geçmişi duyunca yasalara uyuyor ve ebeveynlerinin her iki kampta da bir ayağı var. Bu ilhamın nereden geldiği bir sır değil: Tony Soprano'nun babası eski tarz bir mafya babasıydı, kızı her şeyden utandı ve ikisi arasında kaldı. (Merak ediyorsanız dizi üzerindeki etkiler hakkında daha çok şey yazdım. burada .)

Yayıncım 'Jüpiter Korsanları'nı 'Battlestar Galactica Treasure Island ile buluşuyor' olarak lanse ediyor ama ben bunu her zaman daha çok 'Patrick O'Brian The Sopranos ile tanışıyor' olarak düşünmüşümdür. Ama hey, onların versiyonu yanlış değil ve sloganım muhtemelen bir çocuk kitabı arayan ebeveynleri korkutabilir. Peki ne halt. En azından orada bir sürü “Yıldız Savaşları” olduğu konusunda hemfikiriz.

Daha önce: Bloomberg Business, 'Yıldız Savaşları'ndan biraz veri gazeteciliği yaptı | L.A. Times, arzuladığınız 'Yıldız Savaşları' stil rehberine sahip