Tom Petty'ye bir övgü: Gazetecilerin şarkı sözlerini neden takdir etmesi gerekiyor?

Editörün Notu: Bu makale ilk olarak sitemizde bu yılın 17 Haziran'ında yayınlandı. Rock'çı Tom Petty'nin Pazartesi gecesi 66 yaşında ölümüyle ilgili haberlerin ışığında şimdi yeniden yayınlıyoruz.

Bob Dylan, son derece hak ettiğine inandığım bir ödül olan Nobel Edebiyat Ödülü'nü kabul ederek konuşmasını yaptı. İçinde 4.000 kelimelik adres , o liriğin müzik olarak duyulması ve okunmaması gerektiğini savunuyor. Ama daha sonra “The Odyssey” ve sözlü şair Homer için takdirini ifade eder: “İçimde şarkı söyle, ey ​​Muse ve hikayeyi benim aracılığımla anlat.”

Kitabımın Yedinci Bölümü “ Kısa Yazılar Nasıl Yazılır: Hızlı Zamanlar İçin İş Zanaatı ”, “Şarkıyı Kucakla” başlıklı. Akıl hocalığı metinleri - zanaat bilgisine ilham veren ifadeler - arayan herhangi bir yazar, eski veya modern biçimlerinde lirikleri görmezden gelemez.

Pratik yazar, lirikten, zanaatın faydalı unsurlarını damıtabilir:

Ritimden paralel yapılara, epifanik inversiyonlara - hepsi Dylan çizgisiyle örneklendirilmiştir: ' Ah, ama o zamanlar çok daha yaşlıydım, şimdi ondan daha gencim ”

İlgili Eğitim: Her Şey Ses Hakkında: Yazınızı Nasıl Şarkı Söyletirsiniz?

Genç edebiyat günlerimin en büyük deneyimlerinden biri, camdan aşağıya bakıp Chaucer'ın 'Canterbury Masalları'nın en eski versiyonlarından bazılarını görebildiğim British Museum'un El Yazmaları Odası'nda dolaşmaktı. Bir uçta bu ışıklı el yazmalarından, diğer uçta The Beatles'a ulaştık, burada John Lennon'un “Yardım!”ın açılış satırlarını karaladığını görebilirsiniz. ki - Dylan'ın etkisi tasavvur edilebilir - 'Ben daha gençken, bugünden çok daha gençken, hiçbir şekilde kimsenin yardımına ihtiyaç duymadım...'

Şarkı sözünün gücüyle ilgili bölümümde, başka bir Dylan adananı olan Tom Petty'nin bir şarkısını seçtim ve onun en popüler ve çağrıştıran şarkılarından birinin sözlerini analiz ettim, ' Serbest düşüş '” Jeff Lynne ile yazdığı bir şarkı.

İşte o bölüm:

Şarkı sözünden daha etkili bir kısa yazı biçimi olamaz. Sözler elbette tek başına durmuyor. Bir sürü şirketi var. Bir melodi ve sesin tekrarı kelimeleri akılda kalıcı kılar. Şarkı sözleri genellikle bir hikaye anlatır. Bu hikaye bir müzik videosunda veya dramatik bir sahne performansıyla işlenebilir. Şarkı, bir filmin puanlanmasına yardımcı olmak için kullanılabilir. Örneğin bir opera için yazılan şarkı sözleri, etkisi - Verdi'de olduğu gibi - bütün bir ulusal sanat kültürünü yakalamak ve ifade etmek olan bir multimedya savurganlığının parçası haline gelir. Filleri işaretleyin.

Birçok harika şarkı sözü hafife alınır ve kendi başlarına şiir olarak takdir edilmez. Birkaç şarkı sözü, Ezra Pound'un bir şiiri gibi daha yüksek sanat biçimlerine uygulayabileceğimiz yakından okumayı hak ediyor. Bu teoriyi test etmek için, bir Tom Petty şarkısının, “Free Falling”in (bazen “Free Fallin” olarak tercüme edilir) sözlerini yorumlayacağım. Üç akorunu gitar ve piyanoda çaldım ve Petty'nin yüksek notalarına ulaşamasam da 150 kelimelik sözlerini söylemeye çalıştım. Bu sözleri musallat buluyorum, derinden ve sesin yüzeyinin altında. Amaçlarımız için en önemlisi, bu kısa yazı ölçülemeyecek kadar verimli, o kadar ekonomik ki, aslında bizi büyük bir uçurumun kenarına götürüyor.

O iyi bir kız, annesini seviyor
İsa'yı ve Amerika'yı da seviyor
O iyi bir kız, Elvis için deli
Atları ve erkek arkadaşını da seviyor

Hikayelerin birkaç temel gereksinimi vardır, ancak bunlardan biri, sayfada Tom Wolfe'un 'durum ayrıntıları' olarak adlandırdığı veya daha yaygın olarak karakter özelliklerinden oluşan bir yorganla oluşturulan bir insan karakterinin tanımlanmasını ve evrimini içerir. Petty, ilk kıtasında bize tikellik anlamında pek bir şey sunmuyor. Bizden bir dizi ortak, neredeyse klişeleşmiş özelliklerle yetinmemizi istiyor. Tanrı, anne, atlar, öğreneceğimiz gibi, büyük ölçüde kusurlu bir anlatıcı tarafından modern kurgunun bir başka temel unsuru olan bir tür temel oluşturur.

Beni her seferinde yakalayan yarım satır - o kadar ki diğerlerinden daha çok duyuyor gibiyim - 'Elvis hakkında çılgınca'. Beatles'ı veya Byrds'ı sevebilir, ancak kendi başına kötü bir çocuk olan ve bağımlılıkları erken bir mezara yol açacak olan Elvis'i sevmeyi seçer. 'Elvis hakkında çılgın' ifadesini bir tür lütuf notu olarak düşünün - yani, müzikte küçük, neredeyse zarif bir süs, tek dekorasyon olduğu ortaya çıktığında çok şaşırtıcı.

Reseda'da yaşamak uzun bir gün
Avludan geçen bir otoyol var
Ve ben kötü bir çocuğum çünkü onu özlemiyorum bile
Onun kalbini kırdığım için kötü bir çocuğum

Bir hikayenin bir kurguya ihtiyacı vardır ve bu hikaye hem gerçek hem de sembolik olarak hizmet eder. Şairler, yer adlarının güçlü olduğunu bilirler ve Los Angeles'ın işçi sınıfı bir banliyösü olan Reseda'da, bir tür “geri çekilme” sesi vardır, bir tür çıkarma yoluyla yok etme. O otoyol konfor için biraz fazla yakın. Genellikle, şehirdeki en fakir insanlar, otoyola, havaalanına veya demiryolu raylarına en yakın yerde yaşarlar, erişilmez kalan bir tür özgürlük yaşam çizgisi.

Burada yüzeyin hemen altında, Kaliforniya'nın insanlarla ve trafikle o kadar karışık olduğu şakası var ki, otoyol hiç de özgür değil, beden politikasının pıhtılaşmış bir arteri, bir toplum tamamen canlandı ama hiçbir yere gitmiyor. Petty, Heartbreakers olarak bilinen harika bir gruba liderlik ederken, bu son satır bir tür kara mizah ve kendini silme ile yankılanıyor.

Ve ben özgürüm, serbest düşüyorum, düşüyorum

Bu basit koroda Petty, hem şiirsel hem de müzikal olarak çok karmaşık bazı hareketleri devreye sokar. Bunu bir ikili enerji biçimi, bir açma/kapama düğmesi, sözcüklerin aliterasyon yaptığı, bağlantılar oluşturduğu, ancak daha sonra anlambilim ve anlatı düzeyinde koptuğu bir çift dil sarmalı olarak deneyimliyorum.

Serbest düşüş, fiziksel ağırlıksızlığın yaygın bir ifadesidir, fizik ve sanatta bir nesnenin veya kişinin yere düşerken bile yerçekimine meydan okuyormuş gibi göründüğü bir durumdur. Petty, oldukça çarpıcı bir şekilde, vokal aralığını iyi bir şekilde kullanır ve en yüksek notasını uzatılmış 'özgür' sesli harfine vurur. Ama 'fallin'i her tekrarladığında, notalar perdeye iniyor.

Vadide yürüyen tüm vampirler
Ventura Blvd'den batıya doğru ilerleyin.
Ve tüm kötü çocuklar gölgelerde duruyor
Bütün iyi kızlar evde kırık kalplerle

Bu benim favori kıtam, aliterasyonla bağlantılı ve ayrılmış. İlk dörtlü, 'vampirler', 'vadi', 'Ventura' ve hatta bu v'lerin dumanlı bir siste kaza yapan arabalar gibi yığıldığı 'Blvd.' içerir. Hatta burada, eleştirmenlerin metinlerarasılık dediği, bir metnin bir başkası tarafından çağrıştırılması için zaman ve mekân vardır. Yirmi Üçüncü Mezmur, 'Ölümün gölgesi vadisinden geçsem de,' diyor, ama burada ima biraz ironi içeriyor. Anlatıcının dünyası teselli etmek ve avutmak yerine kasvetli ve trajik, San Fernando Vadisi'nin yürüyen ölülerinin musallat olduğu bir dünya.

Ve ben özgürüm, özgürüm
Mulholland üzerinde süzülmek istiyorum
Adını gökyüzüne yazmak istiyorum
Hiçliğe özgürce düşmek istiyorum
Bir süreliğine bu dünyayı terk edeceğim

Bu son kıtada anlatıcının sesi bir umutsuzluk, uyuşturucu kullanımı ya da belki intihar, sorumluluktan kaçma ve aşkın gereklilikleri hakkında bir hikaye anlatır. Ve yine de diksiyon bir ışık dilidir, “kayma” ve “Mulholland”daki o sıvı sesler, gökyüzü yazısı ile ifade edilen yaratıcılık ve romantizm, ama sonra “hiçliğe serbest düşüş”ün nihilizmi ve acılı örtmeceler gelir. dünyayı “bir süreliğine” terk etmek.

Bu ikonik California caddeleri Venture ve Mulholland arasındaki gerilimde bu metnin yorumunu daha da ayrıntılı hale getirebiliriz.

Eğer ilk büyük harf V, depresyon ve umutsuzluğun tüm sembolik çağrışımlarıyla bir vadiye benziyorsa, M onun karşılığıdır, ortasında bir vadi olan iki dağ zirvesi, Hollywood'un yukarısındaki tepelerde bir fırlatma yeri, bir hayaller ve bir rüyalar ülkesi. kayıp erkek ve kızların.

Şarkı sözlerinin böyle bir analizinden çıkarabileceğimiz dersleri düşünün. Kendi yazımıza hangi uygulamaları ve dil hareketlerini uygulayabiliriz?

• Dramatik fikirler oluşturmak için basit kelimeler kullanmak.
• Hikaye ne kadar kısa olursa olsun, karaktere, çatışmaya, sahnelere, ortama ve anlatıcılara bağlıdır.
• Müzikte ve yazarken, anlatı ve tematik öğeleri bir zincirde olduğu gibi bir arada tutmak ve onları unutulmaz kılmak için tekrarı kullanın.
• Okuyuculara diğer kısa metinleri hatırlatmak için kısa bir metin kullanın ve anlatı deneyimini zenginleştirin.
• Edebi dilin mecazi kelimelerle, metaforlardan edebi imalara, sağlam görüntülere, sembolizme ve daha fazlasına kadar bir arada bulunmasından yararlandığını unutmayın.

Ve hepsinden önemlisi, cevap rüzgarda esiyor olsa da, rüzgarın hangi yönden estiğini bilmek için bir hava durumu uzmanına ihtiyacınız olmadığını unutmayın.

İlgili Eğitim

• 

  Hikayeyi Bulmak için Verileri Kullanma: Chicago'da Irk, Politika ve Daha Fazlasını Kapsayan

  Hikaye Anlatma İpuçları/Eğitim

• 

  Anlatılmamış Hikayeleri Ortaya Çıkarmak: Chicago'da Daha İyi Gazetecilik Nasıl Yapılır?

  hikaye anlatımı